一九六○年代府城一個角落的眾聲喧嘩
一九六○年代初期的台南,似乎什麼聲腔樂音都在這時開始大肆嗆聲。在迎神廟會與歌仔戲的傳統曲調中,先是傳唱著東洋風的台語流行歌,洪一峰的悲情聲腔和文夏的陽光歌喉各領風騷。而後在電唱機與33轉黑膠唱片的風行下,美黛的國語歌曲接踵而來,凌波的黃梅調也搶搭了這班快車。鄰居的文鶯和同學的莊明珠這些小歌星應運而出,甚至將國台語詞彙混搭在一起。而西方古典音樂也不甘示弱,透過蔡誠絃的電台節目與翻版唱片開疆拓土,為後來趙琴《音樂風》節目的風行鋪上道路。…於是戰後嬰兒潮的大量新生代知識青年,不再受限於他們父母那一代人匱乏的音樂資源,在成長期間遂能多方探索。並在餵飽了這些樂音之後,不再滿足而要去尋找屬於自己的歌謠天地了。因此才有了從一九七○年代中期開始,由李雙澤、楊弦、胡德夫等人開創的「唱自己的歌」的時代,也接著才有了如羅大佑、蘇芮等巨星的出現,以及往後台灣大眾流行歌謠與小眾前衛音樂交織的榮景。如今回顧,若沒有那個眾聲喧嘩而純真的一九六○年代,往後台灣在歌謠音樂上的一切繽紛繁華會是如何一種景象?
◎本文原刊登於《印刻文學生活誌》2010年7月號